近日，以“创意至上 共赢未来”为主题的2027 SMG商业价值共创周幻维数码专场举行。

　　作为SMG旗下全资数字创意平台，幻维数码践行“科技引领、双轮驱动、平台化运营、IP化发展”战略，已形成“数智动画创制、数智场景创意”两大核心业务。同时，依托SMG公信力、IP生态与全链条创意能力，推动技术与创意势能转化为空间活力、文化声量与商业增长动能。

　　此次专场，幻维数码通过四大板块呈现近年成果与布局，既是一次发展汇报，更是一份面向全行业的合作邀约。

与光同行
全链节展操盘，点亮城市空间

　　光影艺术已成为串联城市公共空间、文化消费与市民体验的重要载体。

　　幻维数码深耕城市光影十四年，从2012—2014年外滩跨年光影秀起步，落地上海首个光影节展“闪亮·上海”静安国际光影节，并发起、承办“闪亮·上海”（静安）国际光影艺术大赛。大赛自2023年首届举办，从60余位艺术家投稿起步，至2026年已收到41个国家和地区156件作品，覆盖六大洲。海外传播覆盖超60个国家、千余家媒体，国际曝光量突破百万，四年间年年有增量、届届有升级，正稳步成长为国际光影艺术IP。

　　公司持续探索光影艺术在城市公共空间的创新落地，全程参与上海城市级标杆项目“上海国际光影节”，以光影唤醒城市记忆，打通公共文化、市民体验与商业消费；面向城市更新、文旅融合、商业地标，提供可定制、可落地的光影IP解决方案。在幻维数码看来，光影项目并非单纯视觉展示，还需兼顾空间适配、情感链接、长期运营、产业融合四大维度，最终实现流量沉淀与消费升级。

艺术链接
全球资源汇聚，搭建创意生态

　　技术与艺术的融合不断拓展创意表达边界，正从城市公共空间的光影叙事延伸至数字艺术前沿创作。

　　幻维数码搭建的MM・ARTech+平台，旨在打通国际艺术家与国内企业的合作链路，让全球优质创意持续进入品牌与商业场景，共创价值。首届活动集结全球艺术家，依托上海国际光影节，以油罐艺术公园七个半圆形投影界面为载体，将影像、声音与建筑空间结合，呈现大型户外沉浸式艺术展映。

　　未来，该平台将围绕三大合作方向，为品牌提供国际数字艺术解决方案：按需匹配适配风格的国际艺术家，定制原创数字艺术内容；结合艺术家原作与幻维制作实力，落地商业空间、品牌活动及沉浸式体验项目；基于品牌长期传播需求持续共创内容，助力国际传播。

　　同时，平台向全球数字艺术创作者开放创作通道，推动不同文化背景下的艺术创作与技术创新碰撞融合。

文脉活化
数字展陈创新，赋能文化破圈

　　数字技术为当代艺术创作带来新可能，也为中华优秀传统文化的展示与传播注入活力。

　　幻维数码持续深耕“艺术+科技”，将光影节积累的大空间沉浸式叙事、投影融合、AIGC与声音设计经验，反哺博物馆数字展。

　　上海博物馆东馆沉浸式数字艺术首展《山水江南》即是代表：立足上博馆藏与学术根基，聚焦五代至清代700余年南派山水画史，以近450平米“无实物”空间、25K超高清投影、数字人互动与全景声建声环境，构建“步入画中”的沉浸体验。自2024年6月开放，累计吸引超30万观众，获“第十届博博会”最佳数字展示案例。

　　未来，幻维数码计划延伸扩充“江南”主题数字文博IP，同时与南京博物院推进《数字抱石斋：傅抱石的艺术世界》，围绕“让文物活起来”，打造傅抱石艺术数字资产及创新应用场景，持续拓展文博数字化应用边界。

场景赋能
沉浸体验落地，激活商业价值

　　从公共空间的光影实践，到文化领域的数字活化，数字创意与技术的融合最终要落地于真实商业场景。在这一路径上，幻维数码在政企及商业展示领域积累了丰富经验。

　　面向品牌企业、政府机构、展会客户和文旅科普场馆，幻维数码提供一站式数字展示与体验解决方案，覆盖创意策划、设计制作、落地执行到运营维护全流程。

　　其核心不止于搭建展厅、展台或制作政企宣传片，而是将品牌战略、产品价值、城市文化和科普内容，转化为可体验、可传播、可运营的空间媒介。以视觉创意提升吸引力，以交互技术强化连接力，帮助客户实现更具感染力的品牌传播和更高效的场景营销。

　　面向2027年数字创意产业新机遇，幻维数码将秉持“创意至上、共赢未来”理念，背靠SMG媒体资源、文化IP与品牌生态，发挥主流媒体公信力、产业协同优势及市场化团队活力，与合作伙伴立足上海、辐射全国，在项目落地、IP共创、资源整合等方面深度协同，携手共赢未来。