7月28日，《中国梦之声》10进8的比赛上，来自农村的 “菜缸公主”邓小坤顺利进入8强。此前，在邓小坤止步42强的那场比赛时，谁也想不到，她能够在12强的“梦想逆袭战”里成功。

 

改变邓小坤命运的这场 “逆袭战”，在原版《美国偶像》的赛制里并不存在，也因此引起了模式方的质疑。在后者看来：偶像系列的模式之所以在全球各个国家都很成功，是因为“模式本身简单、清晰，所以让踢馆学员自己选择要挑战谁这个做法是不应该的”。然而，也正是这场在《美国偶像》的“使用宝典”里遍寻不到的“逆袭战”，却让《中国梦之声》的收视率首次冲上了2个点；而在模式方看来“不应该踢馆”的邓小坤不但没有受到来自观众的普遍质疑，反而被不少人奉为这个节目“中国梦”的象征之一。

 

从5月份首期节目开播至今，《中国梦之声》的口碑和收视率无不说明：引进模式要想获得成功，绝不是对模式的简单照搬，根据本土观众的主流价值、收视习惯等进行本土化创新，才是“王道”。

 

无法引进的“魂”

 

《美国偶像》（American Idol）创办于2002年，尽管中国国内已有类似的“山寨”节目，但这一次来的是“正版”。由东方卫视引进打造的中文版节目并没有叫 “中国偶像”，而是采用了一个更 “中国式”的名字《中国梦之声》。

 

在名字还没有正式确定之前，上海广播电视台台长、上海东方传媒集团有限公司总裁裘新一直在考虑一个问题，那就是“中国版American Idol的精神内核究竟是什么”。在他看来，只有找到节目的内核，才能够找到节目的魂，找到节目的底气。“做节目，难不是难在机位、灯光、音响这些细节上，而是难在节目的内核上。元素被山寨、不新鲜都不要紧，关键是要找到节目的魂。”

 

显然，模式可以引进，但“魂”在花钱买来的模式中找不到直接答案。

 

一次电视台的头脑风暴会议中，有人提出中国版《American Idol》应该是“用美国梦的模式讲一个中国梦的故事”，不少人眼前为之一亮的同时，裘新也有了主意：“讨论节目的过程，实际上就是一个讨论和理清内涵的过程，相比较原有的模式，中国版《American Idol》的内涵更为丰富。因为我们要做的是"用中国人的声音诠释中国梦"”。

 

用中国人的声音诠释中国梦，节目的“魂”找到了，节目的名字“中国梦之声”也浑然天成。从《美国偶像》到《中国梦之声》，名字的差异，也预示着这档具有“洋血统”的节目，将被注入“中国基因”。上海广播电视台副台长、东方卫视总监杨文红则明确《中国梦之声》“做中国人爱看的节目，表达中国文化、中国精神、中国的价值观”。 

 

了解自己改造自己

 

全新注入的“中国基因”在节目中随处可见：除了“逆袭战”外，还有直播现场来自媒体、观众、粉丝的400位梦想观察员，有别于原版“毒舌”评委风格的温情家长式导师，以及更符合中国观众口味的“中国式神剪辑”等等。

 

“在美国红了十几年的模式，必然有它的道理，但外来的"制作宝典"，同样可能遭遇水土不服。”《中国梦之声》总导演王磊卿告诉记者：“对照中国观众的收视习惯，把模式或制作宝典中适合中国观众的环节作了强化处理，把不适合的部分淡化。所有针对模式的改造都是建立在我们对本土观众收视习惯调研和了解的基础上。因为只有了解自己，才能改造自己。”

 

王磊卿口中的“了解自己”，指的是中国的节目要了解中国观众的收视需求。“比如，节目中讲述故事的节奏，美国观众可能只需要半分钟的时间，而中国观众可能更愿意花2分钟的时间去倾听和共鸣。又比如试音会阶段的幽默。传统的美式幽默简洁、明快，通过十分简短的声效或者语言剪辑就可以达到，但中国观众更为含蓄和冷静，需要做足戏外的剪辑。评委风格亦是如此，毒舌评委已经在实践中被中国荧屏所抛弃，《中国梦之声》需要的是更温暖、真诚的导师阵容。”

 

尽管和原版模式有较多“出入”，但这样的改动带来的却是更多的“加分”。模式方在质疑的同时也肯定了《中国梦之声》的成绩，他们在发给杨文红的邮件里称：“《中国梦之声》的第一集是除了美国本土外，偶像系列做得最为成功的版本。第三场北京试音会，是包括《美国偶像》在内的全球最好的版本。”而依然在不断攀升的收视率，是掌握着遥控器的中国观众对节目本土化改造的最好肯定。

 

引进消化再创新

 

比起原版，中国版节目中最大的改动莫过于，《中国梦之声》零门槛面向每一个想追梦的中国人。只能在菜缸中歌唱以求共鸣的农村女孩邓小坤来了，说着“我只是走夜路的明眼人”的盲人岳雷来了，想为父亲筹钱治病的流浪歌手朱国武来了，想在田间地头开个人演唱会的“草帽哥”李路路来了……

 

尽管舶自打造明星为宗旨的《美国偶像》，但在《中国梦之声》里，与其说这是“偶像梦”，不如说这是属于平凡、普通的每一个中国年轻人的“中国梦”。

 

学者给予 《中国梦之声》颇高评价。复旦大学新闻学院教授、博导孟建认为：“从试音会清唱选拔的"破茧"到偶像学院培训的"化蝶"；从场外人气的"沸腾"到场内评选团的"打分"；从学员十天十城的"拉力"到观众八种手段的新媒体"互动"。这一切的大胆移植、倾力创造，使得《中国梦之声》将美国王牌真人秀电视节目实现了"中国化"。”复旦大学国际关系与公共事务学院的蒋昌建说：“《中国梦之声》大胆地采取了拿来主义的做法，同时又把中国创造的经验、观众的欣赏习惯以及志趣糅合在一起，体现了消化吸收引进再创新的理念。”

 

当下，荧屏引进节目多，中国电视通过引进而集体“补课”的这一说法已是业界共识，但敢于在同质竞争中真正“亮剑”的节目依然是少数。在华东师范大学传播学院院长严三九看来，缺少原创、缺少思想、缺少文化是当下我国电视综艺节目可持续发展的软肋，《中国梦之声》所体现出的文化品格追求难能可贵。

 

“就像我们现阶段学习模式一样，所谓的模式，是指已经历了千百次的锤炼并证明过，因此拥有比较高的成功概率。我们现在要做的就是逐渐摸索出自己的模式，最终创造模式，并且输出模式。”裘新的这番话，又何尝不是电视人的“中国梦”？